Seminarios
Laboratorio de Creaci�n-Agustina Sario
1,8,15,22 de JULIO 3 horas por d�a/10 a 13 hs.
Para inscripciones enviar mail a seminarioscndc@gmail.com
Via ZOOM de CNDC
Si hay algo que vale la pena hoy es seguir creando. �Por qu�? Porque s�lo depende y se sostiene por un deseo personal. Y ya hace tiempo que sabemos que ah�, en ese peque�o/gran motor es adonde est� la vitalidad y la br�jula que nos indica en qu� direcci�n avanzar.
Juntarnos a dedicar 12 horas a crear porta una vitalidad, transformadora y po�tica.
Cuando las fronteras entre Argentina y Brasil estuvieron cerradas las interlocuciones art�sticas siempre permanecieron abiertas y fue junto a una hermosa propuesta de Dan�a a Deriva que naci� este formato de Laboratorio. En ese momento, a�n con las fronteras cerradas, nos acompa�� la idea de que el arte �no tiene fronteras� y hoy, m�s que nunca, una mirada po�tica es una mirada que puede obrar de br�jula en el entorno actual.
Quiero que en este tiempo espacio compartido podemos hacer un estado de las cosas tal cual las percibimos desde los contextos locales de cada persona, conjugando una mirada local y global �c�mo nos toca esta realidad?, un estado de la situaci�n vital individual de cada participante y un gesto po�tico transformador ...
Trabajaremos desde el cuerpo, la improvisaci�n y el cruce con toda materialidad que expresivamente nos parezca adecuada: palabras, materias, espacios, sonidos, m�sicas, etc.. para abordarlas mediante el formato del solo para encontrar lo que necesite ser bailado, pensado, hablado, compartido.
Me parece importante compartir que no pienso este encuentro via ZOOM como un sustituto a una forma de encuentro presencial sino como otra posibilidad de estar presentes, trabajar y crear desde la necesidad y la intuici�n como motores constantes.
Intensivo de Verano
Seminario de Improvisaci�n coordinado por Matthieu Perpoint y Agustina Sario
8 y 9 de Febrero 15 a 18hs en Fraga 459.
Inscripciones: m_perpoint@yahoo.fr
Seminario de Improvisaci�n 6x1
A modo de taller, durante 6 d�as trabajaremos para focalizarnos cada d�a en 1 �nico nivel de percepci�n que inevitablemente se anuda con los otros 5.
Desde la improvisaci�n como base del trabajo nos sumergiremos en diversas pr�cticas para obsesionarnos alternadamente con cada propuesta. Buscamos a partir de estas experiencias ampliar tanto nuestras maneras habituales de movernos (rol de int�rprete) como as� tambi�n facilitar la experiencia de su recepci�n (rol de espectador).
Algunas preguntas atraviesan la b�squeda, c�mo mantener activos los 5 sentidos?
C�mo tener lugar para la informaci�n que viene desde afuera y adentro?
C�mo retroalimentarnos din�micamente cuando nos movemos?
Requisito:
Personas con experiencia esc�nica o en v�as de formaci�n.
Frecuencia:
6 d�as (9 horas de trabajo)
D�a 1 espacio - D�a 2 tiempo - D�a 3 calidades
D�a 4 roles - D�a 5 grupo - D�a 6 solos
Algo m�s sobre esta B�squeda
A partir de mi experiencia puedo observar que la reducci�n/dosificaci�n de las acciones f�sicas permite el acceso del int�rprete a vac�os que aparecen como territorios nuevos a recorrer. De esta forma y al alejarse de expectativas y juicios, el int�rprete puede fortalecerse en la focalizaci�n de su trabajo lo cual facilita la experiencia de la recepci�n.
El eje de este trabajo ser� tanto el lugar del int�rprete como el del espectador. Entendiendo el hecho esc�nico como algo que existe porque hay alguien que da y alguien que mira.
Por un lado, el objetivo ser� ampliar el marco de percepci�n del espectador valorizando lo peque�o, lo cual posibilita expandir su horizonte de recepci�n. La intenci�n ser� que el espectador est� involucrado en el hecho esc�nico con la posibilidad de que �l perciba por s� mismo.
Por otro lado, desde el int�rprete, el trabajo consiste en apoyarse en el cuerpo para desde all� desplegar imaginarios y reinventar nuestra danza.
La presencia del int�rprete atraviesa los 6 ejes a abordar, entendi�ndola como una herramienta estructurante: estar en ese momento y lugar y, de ese modo, descubrir las necesidades del trabajo.